InComPrendidos: Scooby Doo

Vamos a mencionar, ni más ni menos, diez motivos para ver la primera de las dos pelis de Scooby Doo (Raja Gosnell, 2002) de imagen real. Bueno, imagen real mezclada con un Scooby -y algún otro personaje de la saga- en plan virtual. Si, seguro que a más de uno os parece una chorrada de peli o estúpida, pero no se porque a mi me encantó, y tiene algo que me pirra entre tanta tontería.

1. ¡Es Scooby Doo! Una de las mejores seres de animación, sobre misterios, intriga que amenizaron nuestra infancia.

2. Los protagonistas, entre los que tenemos tres estrellas del teen terror de la década de los noventa: Freddie Prinze Jr., Sarah Michelle Gellar  -ambos de Se lo que hicisteis el último verano- y Matthew Lillard -Scream-.

3. La acción se ambienta en Spooky Island que es un recinto a lo Disneyland pero en plan isla misteriosa con sus atracciones impresionante y en un paraje incomparable (que diría Ramón García).

4. Por qué sale una doble de Shakira en joven super mona y dice una gran frase romántica "Nunca nadie me había regalado una cabeza cortada de peluche"

5. Salen los chicos de Sugar Ray, actuando, metiendo canción y haciendo de malotes, chungos y cabreados. Se meten mucho en el papel.

6. Porque su banda sonora es divertida, interesante y bailable.

7. El momento confusión de genero es muy grande -una pena que censuraran una escena de lesbianismo que podría haber sido genial-

8. La batalla de pedos entre Scooby y Shagy.

9. Sale Rowan Atkinson -Mister Bean- que ahora con el tiempo y vista hacía atrás se hace menos cansino.

10. Sale Pamela Anderson experta en hacer cameos, eso es reírse de una serie de la infancia.

Si os gustó recomiendo:

-la segunda entrega de la película (Scooby Doo 2: Desatado - Raja Gosnell, 2004) que sigue un estilo bastante cercano, repitiendo a los mismos protagonistas y nuevas aventuras. Entre las incorporaciones a destacar Alicia Silverstone como una intrépida, y manipuladora, periodista dispuesta a todo por la noticia.

-Hay una tercera entrega lanzada directamente en DVD (Scooby Doo: The Mystery Begins - Brian Levant, 2009) que creo que no ha llegado a salir en España, pero por la red podreís encontrar una versión latina. Es decir lo más parecido al regreso a nuestra infancia con ese doblaje, aunque la película sigue el estilo de sus predecesoras ya no cuenta con los actores de ésta y es una precuela de como comenzó todo aquello cuando eran más jóvenes.

Forever young, I wanna be forever young

Sólo quiero decir que vayaís a verla.
Y que me ha encantado ir a verla contigo.

¿Por qué? porque...

Cuando yo te veo sólo siento ganas de llorar

Entonces me acuerdo y lo intento olvidar

Porque no soporto ver algo muerto

Porque yo lo echo de menos

Cuando te veo sólo tengo ganas de correr

Entonces tropiezo y me vuelvo a caer

Porque no soporto ver algo muerto

Porque yo lo echo de menos

¿Por qué tuvo que ocurrir así?

¿Por qué tuvo que ocurrirme a mí?

¿Por qué?

Èric San Martín: "Hacer reír cuesta un montón"

"Caer está permitido, levantarse es una obligación. 

Detrás del número cero la luz ya se nos apagó. 

Más allá del uno de Enero y con la vista puesta atrás 

te verás en un espejo con tu futuro detrás"

(Dicen que dicen - La Oreja de Van Gogh)

En el día de hoy tenemos en a Èric San Martín, aunque ha trabajado en campings y estudia la diplomatura de turismo en su tiempo libre ha sacado ideas para la creación de una saga de comics parodia de Perdidos

Van por la tercera, de seís entregas, y se les puede ver en los Salones de Mangas tratando de vender el comics, chapitas y suele terminar con las existencias. Les podreís ver en el Salón del Manga de Barcelona -situado en L'Hospitalet de Llobregat- en el stand F24 del 29 de octubre el 1 de noviembre. Aparece ahora por este blog, así como por el salón, presentando la tercera entrega de este disparate animado: Vas a morir, Ch**** (2010). Locura y desvario en formato dibujo y letra.

Además es un blogger bastante habitual por las red de la manos de ¡Ojo peligro!, o lo que es lo mismo: su vida, paranoias, curiosidades y su comic, claro que si.

Pasen, vean pero no se pierdan por el camino.

Apodo:  Naki

Años reales: 35. No, es broma, tengo 20

Una canción: Push the button, de las Sugababes

Un disco: Guapa, de la Oreja de Van Gogh

Un concierto: El que hizo la Oreja (como no) en la playa de Blanes. Fue muy bonito, y luego incluso nos colamos en el hotel donde estaban hospedados. Fue todo un operativo de película. No conseguimos ver al grupo, pero nos lo pasamos bomba.

Un videoclip: Espíritu Santo, de Delafé y las Flores azules

Una película: Amelie

Una banda sonora: Últimamente estoy muy enganchado a la banda sonora de (500) days of summer. La de Amelie también es una banda sonora perfecta.

Un lugar para perderte: Coger la moto, y empezar a dar vueltas sin parar, por todos los lugares.

Una compañía: Cualquier persona que sea amable, simpática, con sentido del humor...

Una noche: Alguna de fiesta, en Lloret de Mar, en un bar tematizado todo de Polinesia, donde con una copa ya sales más que contento.

“Perdidos y acabados”, ¿Qué se oculta bajo este nombre?

Caos. Paranoia. Destrucción. Perdidos y Acabados es la primera parodia de una colección de seís -la segunda Perdidos en las estaciones, y la tercera perdidos - Vas a morir, Ch****- donde se narra de una forma humorística y grotesca la primera temporada de Lost. Nos metemos con los personajes, con el guión... Llegando a un caos absoluto. Es un fanzine medio de pruebas, ya que era el primero que hacía, así que tampoco es una obra maestra. Esperemos que con el paso del tiempo todo mejore. 

La idea nació en un salón del Manga, y estaba entre hacer la parodia de Lost o de Crepúsculo. Al final elegí Lost, ¡y espero que fuera la opción correcta! 

Perdidos y acabados y toda la saga intenta ser un fanzine de humor, aunque hay cosas que a mi me pueden hacer reír, y a otros no, y viceversa. Hacer llorar hoy en día no cuesta nada, pero hacer reír cuesta un montón.

¿Cuánto cuesta realizar cada uno de los fanzines?, ¿Hay colaboraciones en los mismos?

Aunque no lo parezca, hay un montón de trabajo detrás de cada fanzine. Y cuesta lo suyo, que a veces hasta me sorprendo yo mismo que haya acabado de hacerlo. Normalmente empiezo con un guión, que al final -no sé por qué- siempre acaba siendo modificado con más paranoias, chorradas, idas de olla que se van ocurriendo a medida que vas dibujando.

Luego toca lo peor, que es empezar a hacer las páginas. Por cada página suelo estar 10-15 minutos más o menos. Normalmente intentamos seguir un calendario, que no siempre se acaba por cumplir.

Dibujar pasa por unas 6 fases: La primera, donde empiezas el fanzine con muchas ganas e ilusión, la segunda que vas perdiendo la ilusión; la tercera que ya ni quieres dibujar, pero lo tienes que hacer; la cuarta, que te deprimes y tienes ganas de romper cosas; la quinta, que ya ves como lo vas acabando; y la sexta, que ya lo acabas. Entre una y otras, siempre acabando dibujando de madrugada.

Una vez dibujado todo, lo imprimo para ver como queda en papel, qué cosas se pueden modificar, cambiar colores, corregir faltas... Una vez todo repasado, entran en juego Jordi y Sandra, los demás miembros del equipo, que son quienes lo imprimen y encuadernan para luego poderlo tener listo para los salones a los que vamos.

Siempre intentamos tener alguna colaboración, aunque no siempre las conseguimos todas. De momento en estas tres tenemos una de Jun, mentor y autor de la parodia Harry Potra, que también tenemos en nuestro stand. También las portadas las ha hecho otra gente, las dos primeras Marc Hidalgo, y la de este tercero Fran Lopez. También hay alguna colaboración de Edu en el primero. Las colaboraciones aportan la visión y paranoias de la serie de otras personas, y quieras o no, son unas páginas que te ahorras de dibujar, y que son muy agradecidas.

¿Qué novedades se van a encontrar aquellos que hayan leído los dos

anteriores con la tercera entrega?

La novedad más importante son los personajes. Después de empezar a cogerle el truco a esto (ni que sea un poco) tocaba ya renovarlos, cambiar el estilo y hacerlos un poco más "de cómic".

Además, hay un incremento considerable de las ida de olla, chorradas... Que va a sorprender a más de uno.

¿De donde salen todas las ideas para un comic como éste?

Primero de todo, de la serie, o al menos la idea original. La destrucción de la serie y todas las ideas ya son cosas que se me pasan por la cabeza, o que veo que han hecho amigos, o que he hecho yo mismo o dicho a alguien de mi alrededor. Muchas también salen solas a la hora de dibujar, que ya las ideas destructivas vienen una detrás de otra.

¿Qué tal la experiencia en los salón del comic?, ¿Alguna anécdota?

Los salones del cómic y del manga son un mundo a parte. Aunque los del cómic son un poco más aburridos. Prefiero los del manga (aunque no me guste el manga), donde hay una acumulación de gente (y frikis) por metro cuadrado que da miedo, y más miedo da cuando van disfrazados, o con muñecas pálidas colgadas de su brazo. Estas últimas dan muy mal rollo. En estos nos lo solemos pasar mucho mejor por el movimiento de gente, y por todo lo que ves desde detrás de la protección del stand.

Anécdotas hay muchas, sobretodo del salón del manga. Gente que se disfraza de gato, y va por todo el salón a 4 patas y maullando, la megafonista que ponen (y que cada año es la misma) que es una pesada a más no poder, que cada minuto y medio suelta algo por megafonía, aunque sea una chorrada, y acabas con su voz metida en la cabeza todo el día. También, no sé si fruto de la paranoia o de tiempo libre, siempre acabamos desmontando el stand, pintando las paredes, o haciendo el típico juego del "pásalo" pellizcándonos o pintándonos con los del stand de al lado. ¡Son muchas horas allí metidos! Además, aunque sea invierno, siempre acabamos sudando y en manga corta, con su correspondiente catarro y anginas cuando acaba el salón.

Como seguidor de “Lost”, ¿Qué te ha parecido el final de la serie?, ¿Timo o realista?

Las expectativas de la serie eran muy altas, y creo que por eso más de uno se llevó una gran decepción. Aunque reitero que quien se haya decepcionado,es porqué no ha entendido el sí del final, de por qué pasó todo eso. Sí que me esperaba un final más sorprendente, de quedarme en la silla sin poder levantarme, pero yo a la primera no lo entendí. Y eso es lo que le pasó a mucha gente, no entendió el final, y como no le gustó, ya no lo volvió a ver. 

¿Cuál era tu personaje favorito y por qué?

Creo que ha sido Locke, por como se comportaba en la isla, por todo el secreto que tenía su personaje, y más en la sexta temporada. Además, después de parodiarlo a más no poder en los comics, le acabas cogiendo mucho más cariño.

Que hace un dibujante de comics estudiando Turismo, ¿Cuál crees que es tu futuro profesional?

Yo creo que la pregunta es qué hace un estudiante de Turismo dibujando comics; o mejor aún: qué hace alguien dibujando comics. Nunca he sido un chico con ideas de futuro claras en mi cabeza.

Nunca he tenido claro mi futuro, aunque me gusto mucho el mundo del audiovisual, no me aceptaron en el centro donde se impartían los estudios. La otra “cosa” que me gustaba era turismo, ya que desde que puedo trabajar, he estado trabajando en un càmping, y lo que empezó como un trabajo de verano, parece que va a ser mi futuro, ya que me gusta y le he encontrado su puntillo. Eso siempre y cuando no me dé el venazo, y acabe en otra carrera, como medicina, cosa que no creo debido a mi gran pasión y entusiasmo con la sangre.

Estuviste como fotógrafo en la Zombie Walk del Halloween Voyage, ¿Qué tal la experiencia?

Fue muy muy divertido. Sobretodo poder usar una cámara de profesional, que nunca había tenido una en mis manos. No sé como quedarían las fotos -espero que bien- pero yo me lo pasé en grande. Sobretodo viendo desde fuera la reacción que tenía la gente, como se asustaban, o como incluso algunos decían que si eso era una manifestación. 

Espacio libre para ti. Di lo que quieras. Acaba a lo grande.

¡Zorra! Es un buen fin para una entrevista (no sé si es muy adecuado, aunque ya os digo que no va dirigido a nadie. Es lo primero que se me ha pasado por la cabeza al leer la pregunta. Esto, y la imagen de un caracol. No sé aún por qué, pero ya os podéis imaginar más o menos como son los comics...)

Decir también que estaremos del 29/10 al 1/11 en el Salón del Manga de Barcelona (en Hospitalet de Llobregat) presentando la tercera entrega de Perdidos y Acabados. Además, también podéis encontrar Harry Potra y la verdad de la buena, una recopilación de más de 250 páginas con una parodia de cada libro de Harry Potter; camisas, chapas... Y que si alguien no puede asistir, si se pone en contacto con nosotros, se lo mandamos a su casa.

También darle las gracias al creador de este blog que me ha dado esta oportunidad para darme a conocer un poquitín más y todo lo que hago.

Guapa

Me he levantado esta mañana muy La Oreja de Van Gogh, y he decidido revindicar desde aquí el que casi nadie de los seguidores del grupo donostierra considera como favorito: Guapa. Es un disco lleno de sentimientos, de rabia, de amor, aunque sobre todo de desamor, de dramas intensos, otros más leves, de secretos, mentiras, de drogas, de amor maternal...

Lo mejor para decidir porque es mi favorito de este grupo es escoger una -o varías- frase(s) de cada  una de sus canciones:

1. Noche: "A veces al hablar de mi vida termino por romper a llorar supongo que es asi como empiezo a ocultar lo que quiero decir de verdad"

2. Muñeca de Trapo: "Me abrazaría al diablo sin dudar por ver tu cara al escucharme hablar, Eres todo lo que más quiero, pero te pierdo en mis silencios. Mis ojos son dos cruces negras que no han hablado nunca claro"

3. Dulce Locura:  "Vendo hasta el cartel donde se anuncia el estreno del momento que en la vida viviré. Entiendo que te fueras, y ahora pago mi condena pero no me pidas que quiera vivir"

4. Perdida: "Me dejé llevar por una tonteria pensé que te quería un poco más que a mi"

"Cuantos gramos pesa mi alegria, cuanto pesa el miedo a ser tan feliz, nunca me he sentido tan perdida, y a ti tan lejos de mi"

5. Vuelve: "Hoy te escribo desde el silencio de mi mismo vacio que yo siento sin ti. Eres sin perder la esperanza en el mundo soñado que esta por construir"

6.  Escapar: "Al brindar por esta vez, y por todas las que quedan. Con las lágrimas que ayer fueron mi condena", "Viviremos las sonrisas que nos pedía el destino"

7. Irreversible: "Como hablar rompiendo un secreto, o escribir mi firma en el papel. Como ver que vuelve a ser invierno, y que los niños ya me tratan de usted. Como abrir mi hucha de dinero, o decidir ser 3 en vez de 2"

8. A 10 centímetros de ti: "Y aquí es cuando tus ojos me dejan desarmada, rompiendo en mil trocitos mi parte más sensata. Se cae mi teoría convertida en un montón de palabras que vuelven solas a casa".

9. V.O.S.: "Si algun día nos cruzamos no respondas, ni hagas caso a los subtitulos que bajo mi sonrisa sabes ver yo te diré que voy tirando negaré que estoy llorando te dire que el tiempo todo lo curó", "Y en realidad nunca te olvido fuiste mi unico camino, y tu sonrisa un buen motivo para ser alguien mejor"

10. Apareces tú: "Me he prometido pedirme perdon, me he confesado con mi corazon, me he enamorado de todo mi amor, me permití decirle al miedo adios", "Me ha sonreido el espejo hoy
he decidido levantar la voz he despedí de mis fantasmas hoy, y me he gustado tal y como soy.

11. Manhattan: "Y al regresar te vi esperando con tu sonrisa y alguna flor, sentí entender mi traición al ver tus ojos dándome su amor"

12. Mi vida sin ti: "Quiero entender mi vida sin ti no quiero escuchar consuelos a nadie, quiero gritar, correr hacia ti, no quiero entender, que al morir me mataste, quiero vivir pensando en ti"

13. Cuantos cuentos cuento: "Y es que a veces no puedo evitar que se escapen volando, mis mil mariposas que sueñan contigo a diario mi indulgencia les abre la celda y te besan llorando si prometen que en segundos volveran a la realidad".

14. En mi lado del sofá*: "Te esperaré en las sombras siempre allí estaré. No importa que tus ojos no me quieran ver, No importa quien te abrace yo a ti te amaré y te dare mi vida entera"

  

La Oreja de Van Gogh en cada disco siempre incluyen algún fragmento o tema bailable, en este caso le toca al final de Mi vida sin ti... y yo me pregunto, ¡Que se lancen a ese terreno!, si Dover consiguieron pasar de rock a dance, lo de estos chicos sería mucho más sencillo. Aquí hay pop, dance, balada y hasta una ranchera Es una pena que Amaia Montero dejara el grupo, porque aunque ahora suenan bien: no es lo mismo.

14 canciones con 14 grandes momentos. 
Cuantos cuentos cuento por disimular...

Bonus Track: Alguno nos podrá explicar el motivo de la portada del single promocional Pop de este grupo, porque todavía no le vemos el sentido a que salga Amaia Montero fumando sola. ¿Que nos quieren decir?, ¿Es un mensaje subliminal?. Por cierto este tema en versión remezcla no falta en las sesiones de Es una Fieshta!.

*"En mi lado del sofá" es la canción que abre el segundo CD de la reedición de Guapa

¡Tu Stéfano te necesita!

He aquí, él, el es Stefano Maccarrone, el cantante a la par que guitarrista del grupo barcelonés Mendetz. Este sábado hay una competición Mendetz Vs Mendetz, donde habrá un concierto la mar de interesante on line a las 22:00h en el llamado Eristoff Internative Festival., por donde ya han pasado  The Pinker Tones, Delorean y Love of Lesbian. Los blogeros como el que aquí os escribe elegimos cual es nuestro favorito del grupo para apoyarle en esta "competición" y en el concierto, que será retrasmitido por 5 cámaras -una por cada miembro del grupo, y otra general- se podrá ver en directo la cámara de Stefano en el video promocional del mismo que veís un poco más arriba.

¿Por que elegir a Stefano? por carisma, clase, porque está tremendo y voz para cantar. Además dice que quiere ser Michael J. Fox, revindicando su actuación como hombre lobo como una de las mejores de la historia - teniendo en cuenta también que hizo esa gran saga que fue Regreso al futuro-. Y porque nos manda un aullido via vocoder la mar de majo.

Sin duda Mendetz me ha dado uno de los mejores conciertos de mi vida dentro del Día de la Música del año pasado, bailando como descosidos como sino hubiera un mañana, acabando con la gran versión del Freed From Desiree, del clásico de Gala.

¡Nuestro Stefano te necesita!

El concierto se emite en directo este sábado 23 de octubre a través de la web del festival a las diez de la noche, donde además se han dejado sugerencias y harán cinco de las cosas que se les haya pedido. Y la verdad es que hay cada una que como la hagan, tela telita.

Antes de salir el viernes a darlo todo a las pistas de baile, que menos que hacerse unos copas en casa y bailar al ritmo del concierto multitudionario on line de uno de los grupos de baile del momento.

Para escuchar aquí teneís sus dos discos: Mendetz (Sinnamon Records, 2006) y la reedición de su Souvenir (Music Bus/Warner Music Spain, 2010)

Music in the park: PortAventura

No sólo en Disneyland la música es importante, PortAventura ya en nuestro país es otro buen ejemplo de ello, quizás es lo que más se puede aproximar aquí al estilo Disney pese a la lejanía todavía que nos queda para alcanzar ese nivel.

Cuando fue su apertura el 1 de mayo de 1995 descubrimos un himno digno de una película de acción en toda regla. Creado por Josep Maria Bardagí i Freixas -el cual se encargaría de lo mismo en otro parque español, Isla Mágica, dos años después- Resonaba por todos los lugares hasta que pasado los años se fue perdiendo, quedando relegada al canal 24 horas de PortAventura donde en su video promocional suena una y otra vez. Podeís escucharlo aquí, y esta canción también me emociona.

Quien no recuerda el anuncio de 1995, muy bien realizado, con una buena inversión y sonando esa gran sintonia, por desgracia ha desaparecido de YouTube por lo que os dejo con este video promocional.

Templo del Fuego ya tenía una música interesante dentro del espectáculo que se desarrolla, lógicamente, dentro de un templo, donde se desarrolla toda la acción. La banda sonora de esta atracción es fundamental, aparte para meternos de lleno en la "escena" que estamos viviendo también para la propia seguridad del actor. Éste se guía durante el espectáculo por la música que va coordinada a todos los efectos especiales que se van sucediendo. La atracción, creada por Universal Studios, era tan compleja que se tuvo que crear todo un sistema informático descomunal que fue llamado RSS (Ride Show Supervisor). Desde aquí todo está controlado y comprobado al milímetro. Ya se sabe que es peligroso eso de jugar con fuego porque uno puede acabar quemándose, con lo que los visitantes, el actor y todo se controla porque el fuego sale casi por todas partes. Su apertura en 2001 la convirtió en una de las atracciones más populares, y porque no decirle, de las mejores ambientadas.

Templo del Fuego fue la segunda -y última- atracción que creo Universal para el parque. El año anterior, en el 2000, abría sus puertas Sea Oddysey. Un fascinante recorrido por un Instituto Oceanógrafico escondido tras unas rocas en la Polynesia. Pasaremos a conocer a Sami  -un delfín bastante inteligente- y a hacer un viaje en principio tranquilo por las aguas marinas... ¿Tranquilo?, creo que no. Metidos en un Seafari viajaremos a toda velocidad por las aguas, acompañados de una música bastante inquietante que nos mete de lleno en la aventura.

Hace tres años se inauguró la atracción Furius Baco, donde toda la cola de la atracción see desarrolla una banda sonora que ha sido creado especificamente para ello. Ambientado en un viñar donde se busca la mejor manera de transportar el vino de un lugar a otro... al final por muchos errores somos disparados a toda velocidad pasando a 135 km/h en 3 segundos. La banda sonora se inspiró en la película Robots, fue grabada por diecisiete músico utilizando muchos instrumentos del folclore catalán, y dura once minutos en total que se repiten en bucle.

Parece mentira pero el tiempo pasa rápido y ya el parque ha llegado hasta los quince años de existencia. Ha cambiado de manos en varías ocasiones, pasando por Universal -quizás la época más florida a nivel de creación de atracciones y del propio resort con hoteles que se abrió en su época- hasta La Caixa, aunque actualmente anda en manos de una compañia italiana.

Gracias a Gianfranco Bollini, que se dedica al asesoramiento de espectáculos en el parque, así como la supervisión de los espectáculos que a mi parecer han mejorado bastante con respecto a otros años.

La Celebration: Este año han comenzadocon las celebraciones del 15º aniversario por medio de un tema llamado La Celebration, un nuevo tema que va a pasar a convertirse en todo un himno para los próximos años y que se escucha y resuena por todos lados en el parque. Desde el espectáculo Port Aventura Live!, donde hay un par de versiones diferentes, a destacar la de apertura que es todavía más dance. Así como en espectáculos de bienvenida (¡Hola PortAventura!), así como cada vez que anuncían el disco en algún lugar y tú ya no puedes más que ponerte a bailar.

Tanto es, y tan pegadiza, que se ha creado un grupo de Facebook que dice: No puedo quitarme de la cabeza la canción de La Celebration

Celebration on Ice. Este espectáculo sobre hielo que se ha realizado durante este verano había una canción que bien podría estar inspirado en una canción de los Pet Shop Boys o de los Village People -los originales claro-, mezclado con el Europe's Living a Celebration de Rosa López. Es de un espectáculo sobre hielo que se realizó el año pasado en el parque... Ojo, porque como la comenzeís a escuchar lo empezareís a hacer en bucle.

PortAventura Halloween, es la canción que no hemos parado de escuchar en este Halloween 2010 en el parque, tanto en el espectáculo Mystery -la joya de los espectáculos de este año- así como por el parque y en La Parada de los Monstruos, donde se combina con el This is Halloween de Pesadilla antes de Navidad en la version de Marilyn Manson.

Se ha editado un CD, Vive el momento (Sample SRL, 2010). Se recoge principalmente las canciones del espectáculo PortAventura LIVE!. El album comienza con la canción de PortAventura Celebration. Le sigue con canción  introductoria -y aún más bailable- del espectáculo. Se pasa por todas las canciones del espectáculo, así como algunas de las que se celebran en el Far West en el parque como el Bang Bang West. Se cierra el disco con la versión en inglés y la versión karaoke de PortAventura Celebration. Se puede comprar en las tiendas del parque y de los hoteles del resort. Por promoción está claro que no será, porque resuena en todos lados y a la mínima te sorprendes bailando la canción principal.

Eso si, es imperdonable que la nueva directiva haya decidido fulminar de un plumazo filogay-petardo de El Diablo dijo si, donde podíamos ver a draq queens, canciones petardas y una fina ironía que hacía de él, para mi, el mejor espectáculo del parque por estas fechas de Halloween. Todo ello acababa con un número I will survive donde era imposible no ponerse de pie a cantar y bailar

No puedo más que acabar para decir que mi época favorita en PortAventura es Halloween, porque es la fecha en la que más he visitado el parque y por ese amor-odio a todo lo que tiene que ver con el terror. El parque se reviste con calabazas, arañas, cabezas cortadas. Extraños personajes pululan por el parque con la mirada perdida y hasta extraños ruidos se pueden escuchar por los pasillos del hotel. Unos pasajes del terror, espectáculos terroríficos y cuando cae la noche fuegos artificiales y una Polynesia completamente llena de humo y de extraños seres.

Para más información la web PortAventura Community, llena de información, curiosidades y siendo una interesante red social para gente aficcionada al mundillo de parques temáticos, siendo la web más activa con eventos y seguidores.

La web oficial de PortAventura puede resultar interesante ya que cada semana cuelgan un archivo con los horarios de los espectáculos de esa semana para poder planificar la visita antes de ir al parque.

Music in the park: Disneyland Paris (II)

Los desfiles son lugar perfecto para canciones pegajosas, divertidas, cantables y bailables. En Disney saben mucho de vender y en sus tiendas se pueden encontrar los singles para comprar, con la versión normal y una karaoke. Así como recopilatorios en los aniversarios, ambientación del parque...

Las canciones que presento a continuación está implicado Vasile Sirli, director musical de Disneyland Paris, que ha conseguido crear y producir unas melodias completamente contagiosas que no puedes parar de cantar desde que entras en el parque hasta días después de regresar a tu casa.

Dancin' (a Catchy Rhythm), este tema comenzó a sonar en la cabalgata Disney en 1998, estrenando The Wonderful World of Disney Parade, pero su éxito fue tal que se extendió hasta el 2007 dando sintonia al parque y haciendo que se pegará la canción a todos aquellos que la escucharan una única vez. Un himno bastante optimista y un estribillo extremadamente pegadizo. Para mi uno de esos temas cuasi perfectos para un desfile.

It's Halloween-lo-ween, como pasa en varíos parques Disney se apuntó en su territorio europeo a hacer su propio Halloween. Anteriormente a este tema hubo Halloween, Halloween, que sonaba también potente, aunque este da mucho juego. Tanto que su single contiene ocho versiones diferentes de la misma canción, desde la típica instrumental hasta una country o instrumental. A cada cual con un mayor desvarío. La cabalgata se llena de brujas, de calabazas andantes, villanos de la factoria y los buenos andan disfrazados asustando al personal.

Chante, C'est Noël!. Soy antivillancicos y antinavidades pero creo que no hay mejor lugar para que te gusten al menos por unos días que pasarse por Disneyland. Aparte de la magia, de la nieve -que siempre hay nieve o no realmente-, esta canción que se encarga de entrar en tu cabeza sin poder apartarse es un buen ejemplo. Por supuesto suena en todos lados y te mete de lleno en el ambiente navideño. El single incluye varias versiones diferentes, incluyendo alguna realmente preciosa como la que está realizada a piano.

Disney's Fantillusion Parade, es un clásico traido desde el parque de Tokio. Cuando en el parque cae la noche, todos los edificios se apagan y se hace la luz por varías calles del parque. La magia se apodera de los presentes que ven pasar carrozas iluminadas llena de personajes. De vez en cuando se paran y cosas sorprendentes salen desde su interior.

Just like we dreamed it, Con el 15 aniversario del parque se hizo una canción especial para este acontecimiento que ha seguido sonando pasado este tiempo, que iba a la par de una nueva cablgata: Once upon a dream. En la cabalgata se va intercalando, con bastante maestría, entre carrozas con las canciones de otras películas Disney que van apareciendo en las mismas. Siempre me ha sorprendido como el sistema de audio de Main Street y Fantasyland consigue ser tan perfecto para poder enlazar todo: la separación entre las carrozas, la música sincronizada...


Como en Disney tenemos la imagen de ñoñeria, no se porque pero esto de las Terrorific Night suena la mar de bien. Abajo teneís la promo hecha por el parque, al parecer los Walt Disney Studios se llenan de monstruos, villanos, música por doquier. Aquí un resumen de la primera edición. Este año se celebra el 30 de octubre.

Hay dos libros imprescindibles sobre creación de atracciones de los parques Disney bajo el nombre de Walt Disney Imagineering: A Behind the Dreams Look at Making the Magic Real (Disney Editions, 1996) y Walt Disney Imagineering: A Behind the Dreams Look at Making More Magic Real! (Disney Editions, 2010), donde se cuentan los entresijos de la construcción de atracciones. El primero se basa en toda la historia de los parques Disney hasta mediados de los noventa, y el segundo se centra en los últimos años siendo los dos complementarios y muy interesantes, al menos el primero que está por mi casa. El segundo espero conseguirlo en breve.


Entre las webs dedicadas al resort destaca DLRP Magic: muy completa con varias sub webs encargadas de noticias, recopilatorio de objetos del parque -mapas, entradas, pins...-

El canal oficial de Disneyland Paris en You Tube es toda una joya ya que no sólo se encargan de poner los típicos videos promocionales sino que también hay reportajes de inauguraciones de antiguas atracciones, curiosidades y demás.

Para escuchar el disco The Best of Disneyland Resort Paris, que incluye buena parte de las canciones que han sonado en los desfiles, fuegos artificiales así como parte de las que suenan en las atracciones lo encontraís aquí en Spotify.

Con tal de no estar aquí, haré lo que digas tú... ¡a Vietnam!

Que emoción, que felicidad, que alegria, que alboroto. No, no es que haya conseguido trabajo, que me ha haya echado un novío o que mi vida haya dando un cambio radical más que salir a andar esta mañana y sentir el frío que hace en esta ciudad cuando sale el sol. Pero el regreso de Pekin Express hace que nuestros domingos sean mucho más emocionantes e intensos desde hace unas semanas.

Raquel Sánchez Silva vuelve a ser la directora de carrera de esta, la tercera edición del programa bajo el subtítulo de "La Ruta del Dragón". El formato original de Pekin Express es belga pero en Francia alcanzó el mayor éxito siendo la que ha realizado más ediciones. En nuestro país esta edición es en teoria la cuarta, porque la tercera original pasaba por la Sudamérica yendo por una buena parte de países de habla hispana o portuguesa donde no tendría tanta gracia el ver a españoles desenvolverse.

El éxito del programa radica en entremezclar varíos elementos: un documental de viajes que mejor manera que de una forma agil y entretenida viajar a unos preciosos parajes llenos de misterio. Concurso donde lo emocionante es saber quien va a ganar corriendo por las calles, buscando coches, entremezclado con pruebas de habilidad. Las personas: no sólo los concursantes, sino conocer como se comportan las personas de ese país, en ediciones anteriores ya se ha visto que dependiendo del país -y pese a la influencia de las cámaras- había algunos paises donde había más amabilidad que en otros, así como el trato a las mujeres o a las acciones. Este año ya se ha comprobado que en algún país no está permitido alojar en las casas a turistas, o al menos hacerlo sin permiso.

Las parejas de este año son de lo más variadas, aunque muchas repiten perfiles de las ediciones anteriores, será seguramente porque funcionaron bastante bien.

-Los azafatos de vuelo, algunos ya los llaman los Ryanitos, son como los policias del año pasado pero más cansinos, sin gracia y caen bastante menos simpáticos tanto entre sus compañeros como con la audiencia. El momento de "He ligado con una modelo", nos ha dejado marcado para el resto de nuestra existencia, aunque no tanto como los desnudos de Fran Martín*

-El padre y la hija, han mejorado con respecto a los del año pasado, se les ve al menos buenas personas -quizás demasiado que el momento camión recogiendo a compañeros...-, y no tienen ganas de conflictos.

-Las hermanas morenas, uys estas dos son un peligro, van con el rollete este de la sinceridad y a mi, personalmente, creo que van a ser de las que se van a llevar más palos que otra cosa. Bien merecidos.

-Las amigas rubias, pues a mi me caen bien, si son competitivas pero no van por encima de los demás, juegan bien sus cartas sin ser prepotentes.

-Los Ni-ni, a punto de irse de la carrera en la última etapa, pero se han quedado. Esther nos da cada frase, expresión o aspaviento que no tienen precio. Que se quedan casi hasta el final que dan mucha vidilla.

-Los de pueblo profundo español (con todos mis respetos), son dos seres adorables, completamente, no saben idiomas pero se comunican de la manera más directa con la gente de allí. Afables, buena gente, cordiales... quizás den la sorpresa como la que hubo el año pasado.

-Los desconocidos, pues en el concurso también lo son, porque pasan más bien inadvertido. Él es bastante mono, y ella es maja, pero es que no se llevan del todo bien.

-El profe y el alumno, se entienden bastante bien, no caen mal, y bueno tampoco montan mucho jaleo la verdad. Aceptamos a estos dos como concursantes, todavía agradables.

Por el camino del concurso ya hemos perdido a dos parejas: unos que apenas conocimos y que querían dejar su apacible vida de casados para conocer mundo -al menos han viajado algo- y por otro lado otros dos que caían majos: Jorge y Cuchi, dos primos maduritos que eran entrañables. Una pena oiga.

Seguir sus aventuras es facil: los domingos a las 22.30h. en Cuatro, o sino justo después de la emisión en Cuatro estará subido para verlo on line en playcuatro.com. Raquel Sánchez Silva se ha implicado cada vez más en este programa: lleva un blog actualizado casi a diario, y los domingos lo comenta en directo via Facebook, además de por el Twitter de ella que es una fuente de comentarios muy interesantes.

El blog de Raquel se llama La Ruta del gecko. Es más que un blog donde escribir: son imágenes, son videos sobre la grabación y multitud de anécdotas. MUY interesante. Los seguidores del programa se lo van a pasar realmente bomba leyendo, y sobre todo viendo los videos de los trayectos y de aquello que no hemos visto durante el programa, el backstage o el making off como querías llamarlo.

A destacar una vez más la selección musical del programa que viaja desde la música comercial hasta el indie pasando por las bandas sonoras: Radiohead, Scarlett Johanson, la sintonia del El Equipo A, la BSO de Wall-E, Mando Diao, Nada Surf, Lilly Allen, Luciano Pavarotti, The Sunday Drivers... Lo mejor es que la cadena nos permite saber que suena en cada programa gracias al blog sobre música de los programas que tienen en su web. Vale, quizás Cuatro no acierte muchas veces, pero a mi esto me parece un detallazo para todos aquellos que nos encanta la música de este programa.

Aprovecho este lugar para decir que me encanta la casa futurista de Gran Hermano 12, pero por favor a gente como Anup o Eduardo que los saquen de allí entre tanta gente llamaremos peculiar no se que hacen, que me recuerda a un amigo que quería entrar y yo le decía "No hombre que tienes un nivel intelectual demasiado superior". Definitivo, este año es el casting más friki de todos, y si eso es lo que vemos de primeras, ¿Que nos espera en los próximos meses?, me quedo con Oscar, granaino, mono, aunque muy musculado y se depila pero tiene una cara para comerle... bueno que es guapete.

¡Que me lleve a ver un atardecer en la Alhambra!


Dedicado a Ddiez por su intenso seguimiento del programa via Twitter, buscar #PekinExpress en esta red social para saber todo lo que se ha comentado sobre el programa. 


*Fran Martín, de la segunda edición de Pekin Express, fue entrevistado por éste que os escribe. La entrevista por aquí.